2024年元旦档电影市场，据猫眼专业版统计，2023年12月30日至2024年1月1日晚7时，元旦档总票房超过14.9亿元，打破中国影史同档期纪录。其中，《一闪一闪亮星星》以6亿元票房强势领跑，大鹏和白客主演的喜剧《年会不能停！》成为黑马。
《非诚勿扰3》中，除主演葛优、舒淇之外，冯小刚还拉来了范伟、李成儒、岳云鹏、姚晨、常远等一众演员助力。
作为内地贺岁档开创者、有“贺岁档之王”美誉的冯小刚，其执导的《非诚勿扰》曾经创下国产电影票房影史第一的成绩，而《非诚勿扰2》也是当年贺岁档的爆款，如今《非诚勿扰3》档期内票房仅为5300万元（截至发稿前票房为6900万），在所有元旦档影片中几乎垫底。
是冯小刚搞砸了吗？
广告里的小品？
很多观众观看《非诚勿扰3》，就不得不将思绪拉回至前两部。
《非诚勿扰》从第一部诞生起，沿袭了冯小刚电影招牌式的“贫嘴式幽默”，但不同于《甲方乙方》《不见不散》等传统冯氏贺岁喜剧电影，讲故事却不走世俗化的“市民路线”。
《非诚勿扰1》主题是征婚，葛优饰演的秦奋在一连串“相亲奇遇记”中遇到了空姐梁笑笑（舒淇饰），二人同游日本北海道后产生情愫，坠入爱河。《非诚勿扰2》讲述的是秦奋与笑笑试婚后分道扬镳，但在目睹好友李香山离婚和病重之后，又重归于好，却又不互相承诺未来。
前两部《非诚勿扰》以婚恋话题作为“切入点”进行叙事，留下了不少名场面和金句，也创造了票房佳话。“港台风”的舒淇搭档“京油子”葛优，看似戏路完全不搭配，但二人却产生了奇妙的“化学反应”，为人津津乐道。
而作为终章，从第二部结尾接续的《非诚勿扰3》剧情时间来到未来的2031年。秦奋和笑笑领证后还没度完蜜月就分离多年，为解秦奋相思之苦，老范（范伟饰）帮秦奋定制了一个人工智能人笑笑，本片的主要笑点都来自秦奋与真假笑笑同处的过程。
《非诚勿扰》系列海报 图/舒淇微博
本来，鉴于《非诚勿扰》此前积累的口碑效应，《非诚勿扰3》上映前，还是有很多观众表示愿意为这一IP买单。不过影片上映后，很多观众更多表达了失望情绪。
看完119分钟的全片后，观众普遍认为情怀是“拉满了”，但整体观感并不美好。论剧情和叙事，没有出人预料、重大反转的桥段，也没讲出超出预期的新意，此外“多巴胺”配色的浮夸也成为了“槽点”。
有观众评价，秦奋和智能人笑笑相处日久生情，真实的梁笑笑回家后，电影后半段的观感似乎就变成了“真假笑笑在为秦奋争风吃醋”。
另外，片中的岳云鹏饰演了一个对德云社忠心耿耿的智能人，可这个故事线没有起到服务主线的作用，岳云鹏的亮相纯粹只是讲了几个笑话。
相对单薄的故事，仅凭情怀，无法让观众认可能够撑起全片近2小时的片长，更何况《非诚勿扰3》从头至尾，大量植入饮料、电商平台和汽车的广告。因此很受认同的一句吐槽评价是：“像是在广告里演了个小品。”
影片结尾的“彩蛋”，秦奋和笑笑索性“变回”葛优和舒淇，以局外人视角回顾这场横跨15年的电影之梦，跟各自的角色告别。葛优直言不适合再演谈情说爱，让导演再给笑笑找个“年轻的秦奋”，故事就此画上句号。
观众为啥不买冯小刚的账？
虽然冯小刚在《非诚勿扰3》中努力延续往昔风格，让秦奋与真假笑笑“逗乐”“耍贫嘴”。乍一听，有些段子依然有一定幽默趣味，但不得不承认的是，当下葛优、舒淇在以年轻人为主的核心消费群体中已经缺乏市场号召力，故事剧本也没有对上年轻人的“口味”。
“谁会想看66岁的葛优和47岁的舒淇谈恋爱的故事呢？”有网友真诚发问。
多位北京的影院经理告诉中国新闻周刊：“《非诚勿扰3》在北京还是很卖座的。”然从猫眼专业版的分城市票房数据可见，北京票仓成绩竟是第二名上海的近3倍，几乎是第二名到第五名总量之和。
这足以证明，只有北京市场还认可冯小刚、葛优这对金字招牌组合，认可葛优呈现的“京味幽默”。然而同时这也意味着：放眼全国，《非诚勿扰3》竞争力极其有限。
多位影评人都对中国新闻周刊分析认为，传统冯氏贺岁喜剧电影之所以在上世纪90年代能够成为陪伴老百姓跨年的“大餐”，除了那个年代影视文娱产品不够丰富之外，一大原因是冯小刚在很多电影作品中以现实生活为背景，以幽默诙谐的方式进行批判。葛优自带喜剧效果的形象和“京味幽默”演绎与之相得益彰，往往能够引起观众的共鸣和笑声，也能够传递出一些深刻的寓意和思考。
冯小刚早期贺岁电影系列海报 图/豆瓣电影
随着时代的变化和观众需求的多样化，冯小刚的电影风格似乎已经固化，难以适应当下的市场和观众。
冯小刚似乎不愿意妥协，他在接受采访时拿日本电影《入殓师》举例称，自己想要拍的就是这种“内容剪完，拍完，自己回头看就觉得心里有底气的电影，抛开票房不说，这个故事片摆在那儿就立得住。”
这番话在冯小刚回忆录《我把青春献给你》中也曾有过对应的表露，书中写到：“一部处处需要妥协的影片，即便拍出来，也失去了应有的意义。”
历史上，冯小刚主动转型并向市场妥协，似乎口碑和票房难以“兼顾”。
自贺岁喜剧连战连捷后，冯小刚转型拍过一系列电影。从公开的报道可见，冯小刚非常看重《一九四二》，该片虽然口碑上佳，业界获奖无数，但是2亿元的投入只换回了3.6亿元票房。为此，冯小刚一度情绪受到重创。
此后，冯小刚又拍了《私人订制》，该片打出了“成全别人，恶心自己”的口号，推广时冯小刚直言：“观众们只需要看高兴了就行了，其他问题完全不用考虑。”
最终《私人订制》赢得了7亿票房佳绩，却在电影专业人士眼中丢失口碑，还被“金扫帚奖”评为最令人失望电影奖。冯小刚的电影作品此后一直“陷入纠结”。
观众永远需要喜剧
对于2024年打破影史纪录的“元旦档”，多位电影业界的编剧、发行人士对中国新闻周刊表示：“不可思议”。《一闪一闪亮星星》伴随着“下雪场”的网络营销创造了票房奇迹，预售阶段就揽下3亿票房。
而就内容层面，受访的电影人更多提到了黑马《年会不能停！》。不少编剧认为，“该片是喜剧外壳，但讲述的是职场故事。既让当下的打工人开怀大笑了一番，又能展现职场的诸多现实和细节，让打工人‘狠狠共情’，是值得研究的对象。”
电影业界公认的是，喜剧永远是市场的“刚需”，甚至当下各种类型的影视剧都在有意识地融入一些喜剧元素，在一定程度上“泛喜剧化”。而很多调研报告都显示，现在院线电影的观众“画像”，18岁到30岁人群的占比超过80%。因此，当下的影视导演、编剧，都必须深入了解年轻人喜好，探究“如何逗年轻人笑”的问题。
“当下年轻群体在成长过程中，正好伴随着移动互联网、短视频发展壮大。互联网文化影响下，陪伴年轻人成长的‘笑点’或许并非来自相声小品和传统影视作品，反而可能是一些爆款短视频、弹幕一类的‘二次元文化’。因此，如果编剧仅是用方言编段子搞笑或者堆砌笑料，没有展现对现实的关怀，是难以让年轻群体乃至全国人民共情，认可和买单的。”一位受访编剧告诉中国新闻周刊。
过往这些年，例如沈腾、黄渤、徐峥、王宝强、贾玲等电影人，都曾贡献过让全国人民满意、开心的喜剧作品。“年轻观众喜爱的作品，事实上也没有固定的公式去进行‘套路化产出’，但过往出彩的作品起码有共性。无论是主打方言，还是主打夸张肢体动作，特效，前提都还是要在一个扎实的故事中进行设计和配置，哪怕是构架于‘乌托邦’之上的荒诞故事，在故事叙事和不同场景中，如何持续挖掘笑点，不断运用笑料呈现人物个性，这很考验编剧对市场的理解，也考验其功底和手法。”